[清]郑板桥 华封三祝图轴

　　[清]李鱓 凌寒图轴

　　我在谈到新安画派时，曾论述其画风的形成是受商人影响。比如，新安商人喜购倪云林的画，新安画派的画家则全是以倪云林为法的，当然这只是其中原因之一。“扬州八怪”的主流画风形成也和商人有一定关系，扬州画家作画更自由一些。但任何有成就的绘画都必备三个基本因素，一是师传统，二是师造化，三是画家精神气质的决定因素。任何商人都不能下令画家朝哪一个方向去努力，但却可以不自觉地限制他们。举一个最明显的例子，徽商在黄山附近兴起，那里的画家师造化就以黄山为主，一时间全国来黄山的画家皆以画黄山为主，为了表现黄山，光学倪云林的画法不够用，就要创造新的技法。盐商在扬州兴起，全国的画家师造化就以扬州遍见的花竹兰菊为主，扬州少大山奇峰，山水画也便减少。

　　严格地说，扬州并没有一个画派，各家有各家的画风，并不一致。但总的来看，扬州画坛上还有一个主流画风、一个大概的精神状态。为了论述简便，姑且以其主流画风为主进行研究。主流画风即是被人称为“扬州八怪”的郑板桥、汪士慎、罗聘、高翔、高凤翰等人的画风，虽各具面貌，然皆纵横排列，飞动疾速，三笔五笔，散漫不经。其艺术水平并非极高，但皆呈现出一种新的面貌，显示出生动活泼和不受绳规的气息，和当时笼罩画坛的“四王”死气沉沉的画风截然相反。“八怪”的画生机勃勃，反映了18世纪的市民思想和市民意识，强烈表现自我，突出个性的解放，这是扬州以商业经济为主的市民思想的大显露。和“八怪”同时，寄居在扬州盐商之家的全祖望、戴震等学者也都是强调个性解放的。戴震更指斥“义理”障蔽了“人欲”，指出“遏欲之害，甚于防川”，公开提倡“彰人欲”，也就是个性解放，强调自我。所以“八怪”这种生机勃勃画风，正是扬州这个生机勃勃的商业城市之折射。

　　再谈谈师法传统吧。

　　“扬州八怪”的画，师传统主要是师近传统，即清初在扬州画坛上有成就的画家的传统。主要是石涛。石涛就是坚决反对当时泥古不化、死气沉沉画风的主要人物，他的画作充盈着戛戛独造与勃勃生机。石涛早期画山水，后来兼画竹石、花果，只要把石涛的竹石花卉和“扬州八怪”的竹石花卉画一比较，其师承关系一目了然，尤其是罗聘的竹和石涛的竹几无二致。“扬州八怪”几乎都是服膺石涛的，金农、李方膺、李鱓、高凤翰、郑板桥等人皆一而再、再而三地称道石涛。郑板桥不但称道石涛，而且还对石涛的美学思想颇有研究，对石涛思想中的“师其心不师其迹”“师其心不在迹象间”等也有更详细的阐述。“八怪”之一的高翔是石涛的朋友，石涛死后，高翔每年为之扫墓，至死弗辍。如此深厚的关系，在艺术风格上是会有感染的。

　　石涛的画、石涛的绘画思想对“扬州八怪”产生过巨大的影响。

　　其次是查士标。查士标晚年居扬州，死于扬州，葬于扬州。查士标的画早期属新安画派，后期，他“故乡乱后莫言家，南北浮踪度岁华”，散漫、动居的生活改变了他的画风。他后期的画以动和散为主要特色，史书称其“风神懒散”。他的山水画也有些花鸟画化，山石、林木高度概括，又流动风散。“扬州八怪”提到查士标的人虽然不多（查死于1698年，“八怪”当时只是孩子），但他的画风“润物细无声”，对“扬州八怪”也产生了实际影响，从他们的画迹中很容易看出来。

　　很多国外学者把石涛、查士标都算作“扬州八怪”，虽不严谨，但似乎也有一些道理。石涛、查士标原都属新安画派，为什么到了扬州？原因是扬州商业繁荣，是盐商把他们带到了扬州。他们在扬州扎根形成了“扬州八怪”的画风。

　　“扬州八怪”的画另一个特点是几乎每一幅画上都有长题，或诗或文。款题图画，始自苏、米，至元而大盛。到了“扬州八怪”，可谓极尽之能事。如果说“扬州八怪”有高于其他画派的突出成就，那就是他们的诗。“八怪”每人都有诗文集遗世，如按15家论，只有杨法和闵贞无诗集，所以一般论者也不把这两家列入“八怪”之中。其他13家均有诗文集，其中有两家诗文集已佚，至今尚可见有11家，而且金农一家便有15集。其中郑板桥、金冬心在文学史上都有一定地位。李方膺、李鱓的诗散失甚多，其诗清新自然、生动流丽，才气不在郑、金之下。

　　“八怪”善诗，画上必题诗，其根源和盐商不无关系。盐商大部分是文人，大部分有诗文集行世，他们刻书，出资为文人刻集，和文人唱和，显示了他们有较高的文化素养（实际也如此）。中国士人的传统观念：只会画画的不足道，乃至被视为匠人。诗文之余作画才算高雅。所以，他们非常讲究画家的文化素养。扬州二马，以文会友，凡文人来访，进门须先作诗一首，待审定后，再决定接待等级。据说丁敬初到扬州，投奔马曰琯，马问他一些掌故，丁没答出。马又以扬州风景“青石蓝书黄叶经”为上联，要丁对下联，丁亦未能对出，马认为丁才能平庸，于是待之甚薄。后来丁敬只好跑到杭州去了（扬州绿杨村至今尚有这副对联，上曰“青石蓝书黄叶经”，下曰“红旗白字绿杨村”）。这个故事出处尚不明（丁敬能诗，也许是后来事），但也道出了盐商重士且更重诗文修养的事实。还有传说黄慎到扬州卖画，一度失势，请教金农，方知在扬州卖画，必须善诗、善书。黄慎回闽后，学诗成，再回扬州，名气大振。这些传说还待考证，但其基本精神还是符合扬州画坛之实的。

　　从上述小玲珑山馆、休园、筱园等诗文盛会以及“虹桥修禊”等盛举看来，盐商是重诗文的，画家如不善诗文，很难得到盐商青睐。

　　再说绘画作品销售量最大的扬州茶肆酒楼、店铺菜馆，主要为商人而设。商人们坐在茶肆中，读书品诗，方显情趣，加上受当时风气影响，缺少题诗的画，一般店馆也是不大愿意买的。

　　所以，“扬州八怪”的艺术中诗书画印相结合这一显著特色，虽然是画家们努力的结果，但盐商所制造的氛围起到的推动作用，不能忽视。它从内容、形式各方面限制了画家，画家处于自觉和不自觉之间，去适应这种由商人有意无意而限制的内容和形式。顺之者昌，不顺者去，扬州画坛的大概风格也就自然地形成了。（文/陈传席）